作為企業家子弟、賽車手及特約演員的奧利維拉,將他這部處女作獻給自己的故鄉波爾圖,並試圖挪用德國導演瓦爾特.魯特曼(Walter Ruttmann)在紀錄片《柏林:城市交響曲》中的美學與主題,但這位22歲的年輕導演卻青出於藍
在這部充滿形式主義的實驗電影中,他在光影的變化、蒙太奇和傾斜的鏡頭中揮灑自如,但同時亦能忠實地記錄人們勞動生活,展現了傳統的勞務(捕魚和畜牧)與現代科技(飛機與汽車)間的衝突...閱讀更多
作為企業家子弟、賽車手及特約演員的奧利維拉,將他這部處女作獻給自己的故鄉波爾圖,並試圖挪用德國導演瓦爾特.魯特曼(Walter Ruttmann)在紀錄片《柏林:城市交響曲》中的美學與主題,但這位22歲的年輕導演卻青出於藍
在這部充滿形式主義的實驗電影中,他在光影的變化、蒙太奇和傾斜的鏡頭中揮灑自如,但同時亦能忠實地記錄人們勞動生活,展現了傳統的勞務(捕魚和畜牧)與現代科技(飛機與汽車)間的衝突...閱讀更多
由銀行職員所拍攝、在車庫中完成剪接、在首映禮上受盡噓聲⋯⋯在1931年的時候,誰能想到這部不受觀迎的實驗電影《河岸印象》最終會成為一部大師之作,為曼諾.迪.奧利維拉(Manoel de Oliveira)、葡萄牙電影史、甚至世界電影史樹立一面里程碑
作為企業家子弟、賽車手及特約演員的奧利維拉,將他這部處女作獻給自己的故鄉波爾圖,並試圖挪用德國導演瓦爾特.魯特曼(Walter Ruttmann)在紀錄片《柏林:城市交響曲》中的美學與主題,但這位22歲的年輕導演卻青出於藍
在這部充滿形式主義的實驗電影中,他在光影的變化、蒙太奇和傾斜的鏡頭中揮灑自如,但同時亦能忠實地記錄人們勞動生活,展現了傳統的勞務(捕魚和畜牧)與現代科技(飛機與汽車)間的衝突
而這部電影的中心場景——一場設計好的汽車與牛車相撞的「意外」——亦為奧利維拉往後的電影定立了基調,展現了他喜愛現實與虛構交融的風格
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