「我覺得他的藝術觀念和他的性格很像，」說起好友李銳奮，作家兼影評人梯亞這樣形容說。「創作時，如果真實、真誠跟藝術創作的手法、觀念有衝突時，我覺得他會讓步給真實、真誠。有時人可能會為了觀念上的事或一些表現手法而犧牲這些，但他絕對不會，如兩者有衝突時，他寧願選擇真實、真誠。」而對於他的抱負，梯亞有這樣的觀察： 「我覺得他就是一直在工作，坐言起行。他從來不會很誇張地說他要做甚麼——他很少說這些，他就是做，像一頭牛地去做，一步一步地去做。」 一生的摰友 梯亞與李銳奮相識於暨南大學時代。期間，梯亞轉到法國留學，李銳奮畢業後不久亦負笈法國。梯亞形容，剛認識時李銳奮已有很高的鍳賞力，亦非常喜愛閱讀，「董橋也是他介紹我看的。」留法期間，梯亞主修文學，李銳奮則先是攻讀電影，因此他常跟梯亞分享不同的電影作品。梯亞也曾撰文憶述，人生最嚇人的一次觀影經驗便是與李銳奮「共享」。「……當年，馬田史高西斯的《基督最後的誘惑》 （THE  LAST  TEMPTATION  OF  CHRIST）非常惹火，在法國公映時一再遭遇示威抗議，更有宗教極端分子在戲院裡放置炸彈並引爆。基於安全考量，法國政府僅允許極少數戲院放映該片，並派軍警承擔戲院保安。我們就是前往一家受保護的戲院看《基督最後的誘惑》。結果看戲途中，忽然一陣子惡臭，原來有人以臭彈施襲，大家趕忙離開戲院。待到臭味徹底散去之後，才繼續看戲……」 「我們去山西旅行時，上一家鄉土菜館食晚飯，見他很認真地在菜單上找他愛吃的素食，我便舉機紀錄下來」。相片由梯亞提供 「我那時還在讀文學，有不少導演、電影我都是第一次從他那裡聽到，例如一些很冷門的導演、蘇聯的電影導演等等。」梯亞與我們分享道，「我想，在法國那段時間他了解了很多，我從他那裡聽到了很多。」 後來，在中學時已開始喜歡電影的梯亞轉攻電影，李銳奮則轉修攝影。大家的創作領域不一，但彼此之間的交流也沒停步——不論是藝術交流與否。二人會相約旅行，也會討論藝術。在梯亞心目中，李銳奮是個非常簡單、非常真誠、非常老實的人，是他一生的知己，「很多事都可以說得很深入。」但這種深入可能不是見於篇幅。「他從來不會和我爭論。他說了他的看法，就完了，完，他不會糾纏，我則會一直糾纏他。我和任何人爭論藝術時會爭論得面紅耳熱，他不會的。他表達了他的想法，就完了，幾十年來都是這樣。」 但這不代表他沒堅持。梯亞憶起和李銳奮一次去山西旅行時，本來已和司機談好價錢，誰知司機之後突然反口，坐地起價。「我們拒絕加錢，後來有班人圍着我們。我很害怕，開始讓步，但李銳奮堅持不加錢。其實只是很少錢，但這不是錢的問題。混亂間他跌了一個遮光罩，那個開車的人一手搶走了，但他可以繼續堅持不加錢。我就投降了，最後我替他拿回遮光罩，加了錢給那人。那不過十元左右，絕對及不上那遮光罩，但他可以很執着。這些事雖然很小，但給我的印象是很深很深。可以看到他做人也好，創作也好，有些事他很執着，會很堅持。」 2005年，李銳奮出版攝影散文集《邊走邊看》，邀請了梯亞寫序。梯亞覺得，李銳奮當時其實可以找其他攝影的內行人寫序，但這位好朋友選擇了找他。而出版後，李銳奮送了一本給他留念，上面除了簽名，還寫道此書是紀念他們的友誼。「裡面有些相片是我們一起去拍的，有不少相是我們一起經歷過的，一起去的旅行，如香港的大澳、台灣、平遙。有不少相片都是我很熟悉、我以前見過的。」而雖然梯亞長年在外工作，但這並無損他們之間的友誼。梯亞指，一有機會，他和李銳奮便會相約見面，李銳奮曾與家人到上海探望他，他以往每年新年回澳時，李銳奮也會相約他和一眾好友一起團年飯。「是每一年，一直到他入醫院後才結束，一直很多年來都是這樣。」 李銳奮攝影散文集《邊走邊看》，2005年由邊度有書出版。 令人細味的創作 李銳奮的攝影作品畫面淡泊、內斂，常是日常生活間不起眼的一角，卻有一種令人想一看再看的吸引力。他在《邊走邊看》中不只一次提到攝影時的「直覺」。在梯亞看來，李銳奮的創作風格多年來始終如一。他這位朋友崇拜《決定性瞬間》的作者、法國攝影家布列松（HENRI CARTIER-BRESSON，20世紀的偉大攝影家之一，被譽為「現代新聞攝影之父」），同樣不太喜歡裁剪相片，「寧願拍的那刻是這樣的，出來是這樣就是這樣。他很少拍了以後改變他原來拍攝時所想的事、那刻的事。」但若要回顧好友的眾多作品，他坦言很難客觀地闡述，「因為我們太親近，很多事，包括剛才說的照片都是我們一起經歷過。即使沒有，我都會聽他說過，我很難很客觀地說。」 「但有一點是很清楚的：他的藝術創作很真，很樸實，像我在他的影集寫的，你要慢慢、慢慢地看，才會看到一些心意。他的作品不是那些一瞥已很刺激的畫面。而當他病了後開始畫畫，我看到了他另一個世界，一個以前從來未見過的世界，是充滿幻想的世界。我是第一次看到，很吃驚。可能病了以後他有很多想法忽然出現了，以前是一直沒見到的，一直未見過的，一些很……甚至虛幻、超現實的東西，我估計可能和他的病有關。」 「因為看他攝影就知道，他是基於寫實，這是他攝影中很重要的元素，但他畫的畫和他的攝影是很不同的東西。我覺得是打開了他另一個世界，是他一直未試過，或他心裡潛藏的東西。」 「1985年他初抵法國翌日，我們一起去著名的拉雪茲公墓朝聖，向多如繁星的藝術家致意，圖為當日我在普魯斯特墓前的留影。」相片由梯亞提供 「他是少有的」 而對於這位朋友一直以來在澳門的工作，梯亞覺得，李銳奮想做的事有很多，而過去亦做了很多，例如出版藝術雜誌、成立婆仔屋藝術空間、牛房倉庫等等。「他已不只是一個創作人這麼簡單。他也曾跟我說，他很喜歡教學生。他不單是自己創作，他還希望可以影響、幫助到年輕一代去走入藝術的世界。」 「在藝術圈中，澳門很少人為了年輕一代比他做得更多。」他幽幽道來，「還有，他不會誇誇其談，他就是做出來。他是少有的，真的很少有，非常非常罕見，非常難得。我不是那麼容易佩服一個人，但他是我真真正正在澳門圈中很佩服的一個人。」 這篇文章 梯亞：他的藝術很真，很樸實 最早出現於 論盡媒體 ALLABOUTMACAU MEDIA。