京劇《帝女花》熟悉又新鮮

    香港粵劇，有兩株救命草：上世紀《胡不歸》，隨處可聞“情惆悵”，逢演必滿；近七十年來《帝女花》，許多新人靠“落街冇錢買麵包”上位，票房的靈丹，也是藝壇試金石。粵劇、管弦樂、話劇、詩歌、說唱等等藝術形式，紛紛爭相考驗。《帝女花》在香港及各地演出，恐怕數以萬場，不過，都是“香港《帝女花》”。追源溯始，《帝女花》故事，不發生在香港；《帝女花》的人物，也不是香港的。《帝女花》，怵目驚心的烽火歲月，那時，還沒有香港。

    《帝女花》故事，發生在三百多年前明末，崇禎、長平公主生活在北京紫禁城，柳蔭當做芙蓉帳的含樟樹，在故宮御花園。這幫故事主人翁，都說京片子的，不是講廣東話的。千呼萬喚，原汁原味、原產地的北京《帝女花》，香港亮相來了。追源溯始，京劇！見人見智，照藝術邏輯才是最地道、最正宗，各位高明以為如何？

    應香港藝術節之邀，國家京劇院一團演出京劇《帝女花》。有藝術家評論：香港家喻戶曉的粵劇《帝女花》，是次以京劇形式亮相，讓觀眾產生既熟悉亦新鮮的感覺……觀感此其一。藝術評論家觀後感之二：京劇版的修訂，將全劇主旨定於家國情懷，《庵遇》沒有再提到觀音大士座下的金童玉女。而第六場《上表》，成為京劇《帝女花》高潮，李勝素飾演的長平公主，以激昂唱腔撼動清帝權威，為亡國明朝帶來最後一份尊嚴。

    藝術評論家觀後感之三：唐滌生為仙鳳鳴的“六柱”度身訂造《帝女花》，讓六位主要演員發揮角色特性，全都由武生先飾崇禎後飾清帝。京劇版，由不同演員飾演這兩個角色，並將周鍾和周寶倫設定為花臉行當，也符合京劇本身的藝術特色。

    專家觀後感之四：京劇參考粵劇曲本，設七個分場，與港版無異。京劇版全長約兩小時四十分，較粵劇版三個半小時有所差異。京劇版開場，由周瑞蘭作引子，至大太監出場，主要以口白鋪排故事背景，唱曲不多，細緻唱詞消減了，令劇情進展更暢順。

    京劇《帝女花》，隱隱透着粵劇《帝女花》的氣息——專家觀後感之五：從開場至尾聲，都縈迴着小調《妝台秋思》，香港大戲迷熟悉的主題曲《香夭》，作為串聯音樂，“落花滿天蔽月光”的音符貫穿全劇，令戲迷都能產生不少回憶。

    高  梁