這種收穫高比一切

    ——聽澳門中樂團中山元宵音樂會

    換一個相對陌生的空間，一個集體或個人，給不熟悉或不太熟悉的人群，能留下何種印象呢？比如說澳門中樂團在中山的元宵音樂會。

    澳門中樂團所帶去的，幾乎都是保留曲目。聽衆的第一感覺怎樣？是頓然受到吸引，並有重聽的意慾，抑或仿如水過鴨背，些許記憶難留？選擇趙季平作曲的《澳門印象》作為開首之曲，自然有着宣傳澳門的目的在！但聽衆感到新鮮的是，嫻熟於心又不失抒情動聽的演奏。吳華作曲的《茶馬古道》和姜瑩作曲的《絲綢之路》，雖然主題頗為類似，然前者旋律植根民族民間兼有情節的戲劇性變化；後者卻甚至融入西方音樂的特殊曲調和節奏，這就使聽衆覺得有可聽性。尤其應該提到的是，澳門中樂團台風上佳，演奏時專心致志、直抒胸臆；沒見居高臨下之勢、沒見傲視旁人之態。

    即使澳門中樂團兩位獨奏家——董禮治、魏青，沒有片言隻語的介紹出現在場刋上，但這卻使他倆在舞台上不必為盛名所累地、無拘無束地盡展其長。

    董禮治以二胡獨奏《二泉映月》。在我眼中，董禮治這個人，平時拙樸靦腆、孤僻求靜，與你說話，一兩句就想休止，似乎生怕誤了你的光陰。但他的《二泉映月》，卻讓人聽來認為他有着許多內心思緒想要表達，而這種表達，常常借助於其舊夢甦醒般地在尋覓能準確展現傷感淒愴的音質和音色；而在需要發洩激奮或悲憤時，他甚至借助強烈的身體語言，這卻是跟他素來的小心謹慎所相違背。所以說，董禮治只是在闡釋音樂時，才無遮掩地坦露自己的真容。

    倘若云，董禮治的《二泉映月》有着較為複雜的情感波瀾，那麼，魏青以柳琴獨奏的《雨後庭院》則多了幾分清婉、幾分妍麗、幾分浪漫、幾分溫馨。有追求有建樹的作曲家，雖然其作品同樣有着愛憎反映，但寫出《二泉映月》的華彥鈞和寫出《雨後庭院》的蘇文慶、鄭翠萍，所處環境之差別何其大矣！魏青是以一位女性演奏家的細膩溫煦，以刻畫那有着幾分清婉、幾分妍麗、幾分浪漫、幾分溫馨的浮生趣事的，雖然其間也有着並不過分的激越和沸騰。正由於此，即使少有聽衆對《雨後庭院》有着殊深積累，但卻並不影響其讚賞魏青行文流暢般的演奏。

    臨末，說句符合事實的語句結束這篇小文：作為個人，董禮治、魏青為澳門中樂團樹立良好形象；作為集體，澳門中樂團為澳門樹立良好形象。此為澳門中樂團中山元宵音樂會，最值得存念於心的收穫。從某種價值觀看，這種收穫高於一切。

    翡冷翠