好好講故事的一流示範

    ——談《命懸一線》

    看荷里活電影《命懸一線》，看到了追趕夢想的堅持，一種至死不渝的態度。一個愛走鋼線的青年衝破萬難，終在世貿雙廈之間表演走鋼線，用生命結合藝術，於生死邊緣成就夢想，讓人看得感動。

    法國青年菲力普皮特自小愛上走鋼線，長大後不斷挑戰高難度，並與好友設局竄入世貿中心，裝設儀器，在兩廈之間走鋼線，驚動世人。此是真人真事，紀錄片《走鋼線的人》正是捕捉了菲力普尋夢的經過，更獲得奧斯卡金像獎最佳紀錄片。《命懸一線》將主角的自傳式小說與紀錄片互相結合，拍成荷里活式劇情片，由大導演羅拔森米健士執導。

    一直覺得將紀錄片改成劇情片，會有何新的面貌？會注入怎樣的新主題？這都是本片焦點所在。結果，本片沒有標奇立異，正經地述說一個普通人做出驚世之舉的故事。《夜神起義》的祖瑟夫哥頓利域，在片首自我剖白，解釋為何有此舉動，言詞簡單易明，率先表示整個故事不怎麼驚天動地，一切從心出發。

    羅拔森米健士曾執導過《回到未來》三部曲、《阿甘正傳》、《劫後重生》等名片，今次他摒棄主流片的手法，沒有刻意堆砌驚險場面、起伏劇情、熱血勵志、糖衣愛情，盡量貼近紀錄片的基本的寫實特性，手法不落俗套，越看越有味道。

    全片以平實角度從主角小時講起，由迷上雜技開始逐漸成長，從街頭賣藝到紐約創舉，過程中找人、尋找物料、設法混入世貿大樓，並不眠不休地鋪設鋼索，最後成功表演。導演拍得一氣呵成，並剔除司空見慣的商業元素，一五一十地慢慢敘事，看似平凡簡單，卻飽含着豐富戲味。

    羅拔森米健士示範了如何娓娓道出一個好故事，無需加鹽加醋，一切表現得冷靜，連對白也寫得人情化，發揮出正宗劇情片的力量，完全抓緊觀衆的注意力。影片雖然添加3D效果，目的是提升票房，卻同時有效地呈現主角與背景空間的距離，突出高空的危險性，有一定需要。

    《命懸一線》透過一個瘋狂的創舉，道出理想的莫名性，不一定建基於特定理由，也不為全民掌聲，並透視了追尋理想的純粹堅持。看看主角的毅力，已經把生死置於度外，甚至把身體、藝術、環境結合為一，展示出藝術的真諦，為傳統藝術帶來革新示範，不無啟發性。

    lhaio@yahoo.com.hk

    小 也