澳門人的《紫釵記》

    記得小時候看大戲，看的是一年一度康公廟的神功戲。身邊的長輩一面講着戲文，稚齡的孩子一面喫着瓜子，分不清哪個是生哪個是旦，也記不住甚麼奇情故事，看的是台上台下的熱鬧。這是我們這一代澳門人成長過程中的寫照。此後的粵劇演出都是外來戲班，澳門頂多是大老倌歇腳的驛館而已。

    數十年水靜鵝飛，忽聽得鑼鼓頻仍，原來好幾位專業演員來到澳門落地生根，多年播種已經開花結果，鏡海濠江又飄起了粵劇的旗幟。

    看澳門藝術節的粵劇《紫釵記》，我感觸良多。一張張不是名牌卻不陌生的面孔，還有幾位專業而非職業的“老戲骨”，傍住一眾資深業餘演員，我看到的是這一眾演出者的默契、認真、一絲不苟的合作精神，朝住一個共同目標，要向觀眾展示“全澳班”的演出，這是精誠團結的力量。

    這一齣觀眾熟到爛的任白名劇，不容易有所突破。不知他們前後排了多少趟，每一場，人人都演得細膩而充實，不是每個細節都完美，不是每個人的唱和做都達到標準，但大家已盡力做足一百分。演李益的李鳳兒、阮順娟、陳愛蓮，演霍小玉的蘇麗英、易麗娟、鄭倩冰，以及演韋夏卿的陸偉強和演浣紗的馮寶雁、黃梅芬等等，表現都恰如其分。一台戲，不同場次的生旦能維持全場的平均水準是非常難得的。鄧華超演的黃衫客，趙華興演的崔允明，都發揮了角色人物特點，令人印象深刻。擔任總導演的朱振華演最後一場，他和資深演員謝天雄飾演的盧太尉，在《節鎮宣恩》一折有精彩對手戲，兩人以一段“爽中板”口舌交鋒，這個外表懦弱的李益，因理直而氣壯，竟然對答如流，屢佔上風；直至高台權貴搬出“反唐詩”，這一絕招果然使得李益不堪一擊而敗陣，這場戲掀出高潮迭起，令人情緒澎湃，可見演員功力。

    朱振華尾場上場而生壓軸之功，帶領觀眾全情投入，盡得口碑稱頌，我認為這就是澳門人演《紫釵記》這台戲的突破了。

    有人覺得朱振華戲份太少，戲迷有不滿足的感覺。我想起當年任白苦心孤詣培養一團新秀，於“雛鳳”首演之日，她倆在後台幫忙裝身、化妝、打點……師父在幕後操勞，把舞台讓給徒弟，“雛鳳”一鳴驚人，此後任白退下舞台竭盡其力為徒弟開路，造就了龍劍笙和梅雪詩。戲行中有幾多人肯讓台，尤其於當紅之時？

    為了彰顯澳門演員的實力，為了打造一台“澳門製作”的本土粵劇，讓多位本地新晉演員獨當一面，給予充分發揮機會，而把最難演而關鍵性的戲份留給自己，擔大旗的朱振華與及幕後協助的鄧奕生、郭瑞瓊、謝佩珊等都費盡心機。這樣的安排，我認為是理性而難能可貴的。

    喜見澳門人展示出自己的本領，不必要依靠外援也能演場好戲。這個經驗，將令本土粵劇表演水平提升；話說回來，“振華聲粵藝會”製作高質素外，還要得到澳門藝術節信任，才能催生了這齣澳門人的《紫釵記》。

    廖妙薇